Théâtre, performance, à partir de 10 ans En partenariat avec le Théâtre Public de Montreuil – CDN

Du 20 au 23 mars 2027

1h05

Plateau 2

Nocturne (Parade)

Compagnie Non Nova – Phia Ménard

Sculpteuse de matière et dompteuse de vent, Phia Ménard donne vie à un fascinant bestiaire de plastique dans Nocturne (Parade), quatrième opus du cycle des Pièces du vent. Installé autour d’une piste circulaire, le public est plongé au cœur d’un ballet immersif où marionnettes gonflables, corps flottants et paysages mouvants prennent vie sous le souffle des ventilateurs. Entre ombre et lumière, rêve et apocalypse, cette parade fantasmagorique traverse les bouleversements de notre époque avec une puissance visuelle saisissante. Nourrie par l’expérience du deuil et la mémoire des guerres, l’œuvre mêle fragilité, poésie et résistance dans une expérience sensorielle hypnotique. Porté par une création sonore foisonnante, de Camille Saint-Saëns à Rossini, Nocturne (Parade) entraîne les spectateur·rices dans un monde où l’imagination défie la gravité et où le vent devient souffle vital.

Idée originale, création, chorégraphie : Phia Ménard Collaboration artistique : Cécile Briand Interprètes : Phia Ménard ou Cécile Briand en alternance, et Fabrice Ilia Leroy Création des marionnettes et objets : Phia Ménard, Fabrice Ilia Leroy, Cécile Briand et Clarisse Delile Dramaturgie : Jonathan Drillet Création musicale : Ivan Roussel Création lumière : Eric Soyer assisté de Gwendal Malard Régie du vent : Clarisse Delile Régie son : Ivan Roussel ou Manuel Menes, en alternance Régie lumière : Aurore Baudouin ou Mickaël Cousin, en alternance Co-directrice, administratrice et chargée de diffusion : Claire Massonnet Régisseur général : Olivier Gicquiaud Stagiaire artistique : Amélia Dantony Production : Compagnie Non Nova - Phia Ménard Coproduction : La Comédie de Clermont-Ferrand scène nationale / La Maison de la Danse, Lyon - Pôle Européen de Création / TnBA - Théâtre national de Bordeaux en Aquitaine / La Comédie, Centre Dramatique National de Saint-Étienne / Scène nationale de l’Essonne / Le Volcan, Scène Nationale du Havre / Théâtre National de Bretagne, Centre Dramatique National (Rennes) / Mixt, terrain d’arts en Loire-Atlantique / Le Théâtre, scène nationale de Saint-Nazaire / Les Quinconces & l’Espal, Scène Nationale du Mans / MC93 - Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis à Bobigny. La Compagnie Non Nova – Phia Ménard est conventionnée et soutenue par l’Etat – Direction régionale des affaires culturelles (DRAC) des Pays de la Loire, la Ville de Nantes, le Conseil Régional des Pays de la Loire et le Conseil Départemental de Loire-Atlantique. Elle reçoit le soutien de la Fondation de France pour les années 2025, 2026 et 2027 et de l’Institut Français La Compagnie Non Nova – Phia Ménard est artiste associée au Théâtre National de Bretagne, Centre Dramatique National (Rennes), à la Maison de la danse et à la Biennale de la danse de Lyon, à la scène nationale de l’Essonne. Elle est artiste repère de la Comédie de Clermont-Ferrand scène nationale. La compagnie est implantée à Nantes

Phia Ménard

Phia Ménard suit des formations de jonglerie, danse contemporaine, en mime et jeu d’acteur. Elle devient interprète de plusieurs spectacles de Jérôme Thomas de 1994 à 2002. Parallèlement elle suit les enseignements de la pratique du danseur de Hervé Diasnas. Elle fonde la Compagnie Non Nova en 1998 avec pour précepte fondateur, « nous n’inventons rien, nous le voyons différemment » : Non nova, sed nove. C’est avec le solo Ascenseur, fantasmagorie pour élever les gens et les fardeaux, en 2001, qu’elle se fera connaître comme autrice. Artiste associée à la scène nationale Le Carré à Château-Gontier, elle y développe un travail scénique où l’identité et la virtuosité sont remises en cause. En 2008, elle prend une nouvelle direction avec le projet I.C.E. pour Injonglabilité Complémentaire des Eléments, ayant pour objet l’étude des imaginaires, de la transformation et de la déconstruction. Un projet toujours en cours où la rencontre des corps et des matériaux naturels questionne les sujets de société, d’identité et de violence. Cette même année, elle ouvre le cycle des « Pièces de Glace », avec le spectacle P.P.P. aux Nouvelles Subsistances de Lyon. En novembre de la même année elle crée la performance L’après-midi d’un foehn Version 1, première des « Pièces du Vent » au Muséum d’Histoire Naturelle de Nantes, pour laquelle elle reçoit en 2012 le Prix du Physical theater Fringe D’Édimbourg. En janvier 2014, elle est promue au grade de Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres. Elle devient artiste associée à l’Espace Malraux Scène Nationale de Chambéry et de la Savoie. L’année suivante, en 2015, elle devient artiste associée au Théâtre Nouvelle Génération – Centre Dramatique National de Lyon et artiste-compagnon au centre chorégraphique national de Caen en Normandie. En 2017, elle devient artiste associée du Théâtre National de Bretagne de Rennes. En 2019, elle reçoit le Prix Topor/SACD de l’Inattendu « La vie dans tous les sens » et le Grand Prix du Jury au 53ième Belgrade International Theater Festival 2019. Elle devient présidente de l’association de l’Ecole du TNB de Rennes. En 2020, elle crée avec la promo X de l’école du TNB, la pièce « Fiction/Friction » et une édition intitulée “La Démocratie, qu’est-ce que c’est amusant” avec la 79ième promotion de l’ENSATT à Lyon. Le 22 juin 2020, le Syndicat de la critique théâtre, danse et musique décerne à Phia Ménard le prix de la critique dans la catégorie Danse – Performance. En 2024, elle crée Si à la fin ce n’est pas bien, c’est que ce n’est pas la fin, avec le groupe LIFTING de la Comédie de Clermont-Ferrand. Cette même année, Phia Ménard participe au podcast « L’Île aux Blablas » imaginé par Adèle Ponticelli et Claude Ponti pour Arte Radio, dans lequel elle incarne la narratrice de l’histoire. En 2025, elle crée Nocturne (Parade), quatrième « Pièce du Vent », met en scène le spectacle de fin d’études des élèves de l’Ecole du Théâtre National Bordeaux Aquitaine L’événement de Laschamp, et met en scène le spectacle des élèves sélectionnés pour le projet boursier post-diplôme de la Fondation d’entreprise Hermès en collaboration avec Régine Chopinot et Aurélie Charron. En 2026 elle met en scène l’Opéra « De Materie » de Louis Andriessen à l’Opéra d’Anvers (chorégraphie Jan Martens). En 2027, elle mettra en scène « Cosi Fan Tutti » pour l’Opéra de Rennes et Angers Nantes Opéra, et créera le spectacle « Femmes des Ruines » - Pièce des Jardins et des Ruines.

La Compagnie Non Nova - Phia Ménard

La Compagnie est fondée en 1998 par Phia Ménard avec pour précepte fondateur, nous n’inventons rien, nous le voyons différemment : Non nova, sed nove. Elle est implantée à Nantes depuis sa création. Son siège est un lieu de création comprenant un studio de répétition, un atelier de construction, un atelier de costumes, un stockage de décors et des bureaux. Le projet de ce lieu est de pouvoir y réaliser les recherches préparatoires et la création des œuvres de la Compagnie. La Compagnie regroupe autour de ses projets pluridisciplinaires des artistes, technicien·nes, penseuses et penseurs d’horizons et d’expériences divers. Ce n’est pas un collectif mais une équipe professionnelle dont la direction est assurée par Phia. Depuis sa création en 1998, la Compagnie Non Nova a présenté ses créations en Afrique du Sud, Allemagne, Argentine, Australie, Autriche, Belgique, Bénin, Birmanie, Brésil, Bulgarie, Burkina Faso, Burundi, Cameroun, Canada, Cap-Vert, Chili, Chine, Colombie, Corée du Sud, Croatie, Danemark, Ecosse, Emirat du Bruneï, Emirats arabes unis, Equateur, Espagne, Etats-Unis, Fédération de Russie, Finlande, France, Gabon, Grèce, Haïti, Hong Kong, Hongrie, Indonésie, Irlande, Italie, Ja- pon, Jordanie, Kosovo, Laos, Île Maurice, Liban, Lettonie, Madagascar, Malaisie, Mali, Maroc, Mexique, Namibie, Niger, Nigéria, Portugal, Royaume-Uni, République de Serbie, Sénégal, Singapour, Slovaquie, Suède, Suisse, Taïwan, Thaïlande, Togo, Uruguay, Yémen.

© Sigrid Spinnox

Crédit photo : © Sigrid Spinnox

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