Pour profiter de la belle saison et avec l’ouverture progressive de la terrasse-potager du T2G, des ateliers participatifs « Coup de main » vous sont proposés certains mercredis après-midi. Ces temps conviviaux, animés par Arnaud Boudon de Topager, permettent de s’initier au jardinage et de participer à l’entretien du potager.

Pendant une saison, une vingtaine de jeune âgé·e·s de 14 à 20 ans de Saint-Ouen, Gennevilliers et du 17e arrondissement ont travaillé à la création d’un spectacle.

Soirée de lancement : présentation des artistes et des œuvres, visites, rencontres avec les équipes et dégustations concoctées par les cuisiniers de notre restaurant Youpi au théâtre. Réservez cette date, l’horaire et le programme de la soirée vous seront communiqués ultérieurement.

Paul, PDG d’une compagnie pétrolière, vit réfugié depuis plusieurs années avec Ami, sa fille, dans un bunker de luxe. Augmenté d’implants neuronaux, il gère ses affaires à distance dans une prolifération de mots et d’images directement reliés à son cortex cérébral. À ses côtés Aminata se tait radicalement. Que se passe-t-il quand il n’y a plus de filtre entre les affects et le dire ?

Kenza Berrada imagine un huis clos au cœur de la bourgeoisie marocaine. Corsetés par un code de bienséance, les personnages s’échinent à faire famille, malgré tout. Dans un jeu subtil, le français se mêle à l’arabe marocain et révèle les états d’âme comme les rapports de domination et les non-dits. Ici, celui de l’inceste d’un frère aîné envers sa petite soeur.

Le T2G et l’Opéra-Comique s’associent à Gennevilliers pour créer un spectacle réunissant deux œuvres majeures du répertoire lyrique et théâtral. Mis en scène par Daniel Jeanneteau et Marie-Christine Soma, ces contes musicaux, nés dans des contextes différents, portent un regard lucide sur leur époque. De la Grande Guerre à la crise migratoire, ils résonnent encore aujourd’hui avec force et acuité.

Invitée par la compagnie nationale norvégienne de danse contemporaine, Katerina Andreou propose une pièce de groupe, traversée par son énergie intense sonores pour s’emparer de la question du couple. HOW ROMANTIC s’inspire des marathons de danse de couple des années 30 aux États-Unis où, dans une terrible précarité, l’énergie de la danse était à la fois celle de la lutte et du désespoir.

Deuxième œuvre pour le théâtre de l’auteur norvégien prix Nobel de littérature 2023, cette pièce novatrice a placé d’emblée Jon Fosse parmi les plus grands auteurs dramatiques européens. Profondément musical dans sa structure et son rythme, le spectacle questionne subtilement l’intériorité d’un être, la fragile construction du réel et l’insaisissable temporalité des présents.

Dans Vies, premier livre d’histoire de l’art, Vasari raconte des artistes réels ou inventés pour éclairer leurs œuvres. Reprenant ce principe, Daphné Biiga Nwanak et Baudouin Woehl imaginent, dans un étrange Purgatoire, la rencontre d’artistes de différentes époques. De leurs échanges naît une question : de quels artistes et de quelles œuvres avons-nous besoin aujourd’hui ?

Avec Habiter, Patricia Allio imagine une conférence fantaisiste autour du verbe « habiter », portée par Pierre Maillet dans un seul-en-scène à l’érudition impertinente et l’énergie débordante. S’inscrivant dans une démarche queer qui dynamite les conventions sociales, ce spectacle explore les liens entre l’architecture, l’identité de genre et l’humain et le non-humain.

Patricia Allio poursuit son engagement antispéciste dans une perspective utopique, inspirée des refuges pour animaux sauvés de l’abattoir. Elle imagine des passerelles entre lieux de soin pour animaux et lieux de création artistique, en reliant enjeux écologiques, éthiques et esthétiques. Le projet se déploiera sous forme d’installations performatives dans plusieurs espaces du T2G.

Avec Olalaland, Clémence Jeanguillaume et Lionel Dray nous plongent dans une aventure musicale et dessinée, entre énigme, poésie et absurdité. Inspiré du burlesque de Buster Keaton, Jacques Tati ou La Linea, le spectacle mêle BD, musique et fantastique pour suivre un personnage lunaire dans un univers foisonnant et décalé.

Pour sa première création présentée en France, la metteuse en scène japonaise Natsuki Ishigami tisse un parallèle entre la migration des anguilles et celle des travailleur·euses japonais·es vers le Brésil puis leur retour au Japon. Entre récit scientifique et poétique, le spectacle interroge les mouvements de population, les diasporas et notre manière de regarder nos propres trajectoires.

Dans Nocturne (Parade), Phia Ménard anime des marionnettes de plastique portées par le souffle des ventilateurs. Entre apparition, effondrement et renaissance, ces figures fantastiques composent une danse étrange au cœur d’une piste circulaire. Quatrième volet des Pièces du vent, le spectacle explore la fragilité de la matière et les forces invisibles qui la traversent.

Après Paradoxe, Guillaume Vincent retrouve le T2G avec un spectacle tendre et drôle écrit pour six jeunes comédien·nes. Dans un hôtel de luxe du sud de la France, de jeunes employé·es rêvent d’un avenir meilleur, entre désirs, contraintes sociales et besoin d’évasion. Un portrait sensible d’une jeunesse inquiète au seuil de l’âge adulte.

Nouvelle édition du Salon de musique au T2G : l’occasion de découvrir le travail des élèves du cours de musique de chambre du Conservatoire de Gennevilliers, où l’on apprend à construire l’interprétation d’une œuvre collectivement, en petit groupe de deux à six personnes.

Projet théâtral hybride et performatif, Race d’Ep croise La Mort difficile de René Crevel et les textes de Guillaume Dustan pour interroger la « question gay » à travers le XXe siècle. Par un jeu de collage et de fragmentation, le spectacle révèle l’actualité de ces enjeux et questionne plus largement nos rapports de pouvoir, de désir et de domination.

Pour cette nouvelle édition du Festival Tango de Gennevilliers, les solistes phares d’une nouvelle génération de bandonéonistes argentins se produiront sur le grand plateau du T2G. Une soirée de créations avec l’orchestre symphonique du conservatoire.

Pendant une saison, une vingtaine de jeune âgé·e·s de 14 à 20 ans de Saint-Ouen, Gennevilliers et du 17e arrondissement ont travaillé à la création d’un spectacle. Réunion d’information à l’Espace 1789 le 12 novembre à 18h30.